Ca fait un petit moment que je ne vous ai rien montré… :-/

Pas que je ne fais rien… mais je n’ai rien dessiné ces derniers temps qui mérite vraiment d’être montré et qui soit fini ou qui vous intéresserait !

Pour vous faire quand-même patienter, voici 3 aquarelles botaniques en cours, depuis plus ou moins longtemps : un bouton de pivoine (commencé il y a presqu’1 an, gloups), une branche de chardon et une tige de lierre (commencée récemment).

Je n’ai pas l’habitude de ne pas finir mes aquarelles, donc je vous les remontrerai quand elles seront terminées, j’espère pas trop tard 😉

Ca faisait 7 mois que je n’avais pas dessiné d’après modèle vivant. C’était sympa de s’y remettre ! La modèle posait très bien, et nous proposait des poses intéressantes mais pas toujours évidentes à dessiner.

Les 2 premières images sont des poses « d’échauffement » de 40 secondes, au stylo bille. Les autres sont des poses plus longues, entre 5 et 10 min (la majorité à 7 min), réalisées au crayon fusain (et sans gomme bien sûr !). Pour les formats, les dessins « kraft » sont sur des feuilles A3 (42×30 cm), les autres sur du papier format Raisin (50×65 cm).

Une petite salade de type chicorée, qu’on retrouve souvent dans les mescluns.

Je me suis un peu perdue dans l’organisation des feuilles parce que j’ai « perdu » mon dessin assez vite avec la couleur. Mais j’hésite à continuer à saturer les couleurs pour accentuer les reliefs… j’y réfléchis… mais vous pouvez donner votre avis évidemment 😉

C’est un petit format (20×20 cm) parce que c’était une petite salade !

Je ne savais pas que la civette et la ciboulette, c’était la même chose… et vous ? Je ne savais pas non plus qu’elle faisait partie des plantes nommées dans le « Capitulaire de Villis », édicté par Charlemagne. Ce texte, datant de la fin du VIIIè siècle (ou du début du IXè), liste une centaine de plantes (arbres, arbustes ou herbes) dont la culture est ordonnée dans les jardins du roi. Vous y penserez quand vous l’utiliserez en cuisine !

Format 26×36 cm, sur papier Aquarelle Arches satiné 300 g/m2; aquarelles en tube Winsor & Newton et Schmincke; pinceaux Raphaël 8404.

Bon, je ne vais évidemment pas vous demander ce que c’est… tout le monde voit bien que c’est un arrosoir, une carotte, un ballon de foot et une chaussure. 😉

Mais à votre avis, avec quoi j’ai dessiné tout ça ? Ce sont des essais et des tests petits formats pour commencer, mais je m’amuse bien… (cliquez sur les images pour agrandir).

Dernière aquarelle de l’année réalisée chez Vincent Jeannerot (j’en ai encore 2 en cours, non terminées).

Ce petit bout de branche de Gingko biloba me plaisait bien. Le « biloba » est la seule espèce vivante du genre Ginkgo et une des plus anciennes espèce d’arbres connue. On le connait aussi comme Arbre aux 40 écus, arbre aux mille écus ou abricotier d’argent.

Cette espèce est considérée comme panchronique, au même titre que le Nautile ou le Coelacanthe par exemple : c’est en effet une espèce actuelle qui présente des ressemblances morphologiques avec une espèce éteinte seulement identifiée sous forme de fossile. C’est ce qu’on appelait avant des « fossiles vivants ». Le Ginkgo biloba serait en effet apparu avant les dinosaures, il y a 270 millions d’années. Le premier pied de cet arbre rapporté de Chine en France a été planté à Montpellier en 1795 et est toujours vivant à l’heure actuelle… Sa durée de vie pourrait atteindre facilement le millénaire !

Malgré quelques recherches sur internet, je n’ai pas réussi à savoir avec certitude si le Ginkgo était considéré comme un vrai conifère ou seulement proche des conifères. Il appartiendrait à un embranchement à part, les pré-spermaphytes, « situé » entre les fougères et les conifères. Une histoire d’ovules, de graines, de fécondation, bref, une affaire de spécialistes… mais si quelqu’un a l’information précise, je suis curieuse d’avoir le fin mot de cette histoire !

Puisqu’on parle d’ovule… sachez que l’odeur désagréable que vous avez peut-être déjà senti dans un parc en ville ou une rue plantée de Gingko provient justement de la décomposition de la paroi de ces ovules. Vous pouvez alors être sûr que ce sont des arbres femelles qui ont été plantés à cet endroit !

Source principale.

Dernier atelier de modèle vivant de l’année aux « Ateliers de la Rue Raisin« . Sur format A3 pour la plupart des dessins, au crayon sanguine ou fusain. Poses entre 40 secondes et 10 minutes.

J’ai tenté de dessiner sur des plus petits formats que d’habitude, pour m’obliger à réfléchir aux proportions, mais mon geste étant naturellement plus grand et le modèle étant assez près, ça m’a un peu contraint dans ma « liberté d’action »…

Cliquez sur les images pour les voir en plus grand (normalement…).

1. Draw something you collect
2. Draw something transparent
3. Draw a perfume bottle
4. Draw a musical instrument
5. Draw something that makes you laugh
6. Draw something old or vintage
7. Draw a traffic sign
8. Draw an animal
9. Draw a shoe
10. Draw a person or a selfie

Une petite pause dans la publication des dessins quotidiens du défi « Every Day In May »… et un retour en arrière avec la feuille de Philodendron monstera commencée il y a maintenant 3 mois !

Rappelez-vous, ça a commencé comme ça (clic ici), puis ça a continué comme ça (clic là et aussi là). je vous rassure, je n’ai pas travaillé dessus tous les week-ends pendant 3 mois, mais quand-même pas mal… (difficile de dire combien de temps exactement. Plus de 20 heures ? Peut-être plus… je ne rends pas bien compte).

J’ai arrêté une première fois de travailler dessus : je savais que ce n’était pas fini mais j’avais besoin de conseils de Vincent (Jeannerot, toujours lui !) pour avancer sans tout saccager, sans perdre les fameuses lumières et les précieux « blancs » qui donnent toute la brillance à cette feuille. J’ai donc repris à la suite de ces nombreux mais néanmoins judicieux conseils (je savais bien que ce n’était pas fini !!). Mais cette fois, j’arrête là ! Comme toujours, je pourrai aller plus loin, améliorer certains détails, mais j’avoue que j’en ai un peu marre (et j’ai 2 autres aquarelles en cours sur lesquelles j’aimerai avancer, et comme je n’aime pas trop avoir 15 trucs d’entamés à la fois…).

Bref, voilà le résultat (toujours sur du papier Arches satiné, format 41×61 cm, aquarelles en tube de chez Schmincke ou Winsor & Newton selon les couleurs, pinceaux martre Kolinsky Raphaël 8404).