Ca faisait 7 mois que je n’avais pas dessiné d’après modèle vivant. C’était sympa de s’y remettre ! La modèle posait très bien, et nous proposait des poses intéressantes mais pas toujours évidentes à dessiner.

Les 2 premières images sont des poses « d’échauffement » de 40 secondes, au stylo bille. Les autres sont des poses plus longues, entre 5 et 10 min (la majorité à 7 min), réalisées au crayon fusain (et sans gomme bien sûr !). Pour les formats, les dessins « kraft » sont sur des feuilles A3 (42×30 cm), les autres sur du papier format Raisin (50×65 cm).

Dernier atelier de modèle vivant de l’année aux « Ateliers de la Rue Raisin« . Sur format A3 pour la plupart des dessins, au crayon sanguine ou fusain. Poses entre 40 secondes et 10 minutes.

J’ai tenté de dessiner sur des plus petits formats que d’habitude, pour m’obliger à réfléchir aux proportions, mais mon geste étant naturellement plus grand et le modèle étant assez près, ça m’a un peu contraint dans ma « liberté d’action »…

Cliquez sur les images pour les voir en plus grand (normalement…).

Faute de disponibilité, ça faisait presque 1 an que je n’avais pas participé à un atelier de modèle vivant. Il m’a donc fallu quelques minutes pour me « remettre dans le bain » ce samedi matin aux Ateliers de la Rue Raisin. Mais ça n’a pas été une reprise facile car le modèle était un homme : outre le fait que c’était une première pour moi, j’ai trouvé que les formes masculines sont beaucoup plus difficiles à dessiner que les formes féminines et que « l’erreur » est plus facilement visible.

Voici ce que ça donne, pour des poses entre 5 et 7 minutes, sur des feuilles Kraft format 30×42 cm, au crayon sanguin marron foncé (sauf celles de la première et de la dernière images qui ont été dessinées en 40 secondes, sur un format plus grand). Les dessins sont présentés dans l’ordre dans lequel je les ai réalisés pendant les 3 heures d’atelier (cliquez dessus pour les agrandir).

Pour ceux qui se demandent comment ça se passe… Le modèle est installé sur une table basse, les élèves sont répartis en cercle tout autour. Après s’être mis d’accord avec la prof sur la manière de fonctionner et sur les temps de poses, le modèle choisit lui-même les positions proposées. Il alterne entre assis, couché, debout, de dos ou de face : ça évite qu’un élève ait tout le temps le modèle de dos ou toujours sous le même angle, et permet de varier les difficultés dans les dessins. Le modèle choisit également sa pose en fonction du temps qu’il doit la garder : les poses courtes permettent des positions plus « alambiquées » et inhabituelles. Par contre, pour une pose de 7 minutes, il vaut mieux choisir une position confortable pour éviter les crampes ou risquer de ne pas tenir la pose jusqu’au bout !

Certains modèles posent mieux que d’autres, certains ont une morphologie plus facile à dessiner que d’autres, certains sont plus sympas et plus rigolos que d’autres (même s’ils ne parlent pas pendant qu’on dessine)… chaque séance est différente !

Et pour répondre à la question que tout le monde se pose : c’est un peu intimidant la première fois, les premières minutes, mais on oublie très vite qu’on a un inconnu tout nu devant soi tellement on est concentré sur son dessin. C’est un peu triste et bizarre à dire comme ça, mais quand on dessine, on ne voit pas la personne mais « l’objet »à dessiner, donc c’est plus facile et moins déstabilisant…

Dernière séance de modèle vivant de l’année aux Ateliers de la rue Raisin, avec une nouvelle modèle, très agréable. Des formes et des poses que l’on n’a pas l’habitude de voir, malgré un lumbago la pauvre… :-/ Elle était très sympa en plus, ce qui ne gâche rien !

Au début de la séance, j’étais très près du modèle, avec peu de recul. J’avais donc toujours tendance à déformer la pose. La prof m’a alors conseillé, à défaut de pouvoir changer de place, de ne dessiner que des « bouts » de pose. Ma foi, ça a changé un peu de l’habitude et ça m’a permis d’avoir un peu plus de temps que si je dessinais la pose entière. J’ai donc pu ajouter des ombres, ce que je fais rarement en temps normal.

Poses de 40 secondes pour les plus « bâclées » et entre 5 et 10 mn pour les autres. A la sanguine sur papier format raisin à peu près (50×65 cm). Désolée pour la mauvaise qualité des photos, mais vous pouvez quand-même cliquer dessus pour normalement les voir en un peu plus grand.

C’était hier, aux Ateliers de la rue Raisin, entre 9h30 et 12h30.

Format raisin (50×65 cm), papier Ingres ou classique, crayon graphite, sanguine ou bic noir. Poses du début et de la fin de 30 secondes (au crayon graphite), puis entre 5 et 12 min pour les autres (majoritairement 7 min).

Cliquez sur les images pour les voir en plus grand (normalement !).

Les séances de modèle vivant du samedi matin aux ateliers de la rue Raisin ont repris. Première séance samedi dernier, avec un modèle qui était déjà venue en mai dernier (cliquez ici pour vous rafraichir la mémoire ou comparer !).

Au départ, comme toujours, des poses de 30 à 40 secondes (sur papier blanc A3 et crayon graphite); puis des poses plus longues de 5 à 7 minutes (sur papier kraft plus grand et crayons sanguines et blanc); et de nouveau des poses courtes. Il y en a eu une de 10 minutes mais je ne l’ai pas vraiment utilisée, j’ai gribouillé. Et puis comme toujours, il y a des poses plus inspirantes que d’autres, des poses avant la pause café et d’autres après, donc des dessins mieux réussis que d’autres.

C’est toujours aussi enrichissant et intéressant, mais aussi très fatiguant car ça demande énormément de concentration.

Cliquez sur les images pour les voir en plus grand.

Pour rappel et pour ceux qui seraient intéressés pour acheter des dessins et aquarelles des rubriques « Croquis et aquarelles naturalistes » et « Dessins et aquarelles botaniques » dans la colonne de droite, cliquez ici.

Dernière matinée de modèle vivant de la saison, avec un modèle très très maigre (pour tout dire, elle m’a fait penser aux images d’archives de la libération des camps de concentration…   ). J’ai eu beaucoup de mal à « rentrer dans le sujet », le modèle ne m’inspirant pas et me mettant relativement mal à l’aise. Peu de seins, peu de formes, beaucoup d’angles… pas facile.

Bref, voilà le résultat, du pas mal, du moins bien, comme toujours. Comme d’habitude, croquis sur des feuilles de grand format, poses de 30 secondes à 15 min, crayon pastel et café froid (pour ceux en couleur).

Vous étiez plusieurs à me demander si je vendais mes aquarelles. Sur le principe oui, mais en pratique, jusqu’à maintenant je ne le faisais pas car je voulais être « réglo » vis à vis de la loi, du fisc et des artistes professionnels qui eux essaient de vivre de leur art.

Bref, après un vrai parcours du combattant auquel je ne m’attendais pas vraiment, ça y est, je peux vendre des aquarelles en toute légalité ! Ce qui ne veut pas dire que je me professionnalise… je reste amateur. C’est juste une nouvelle possibilité pour ceux que ça intéresse.

Les aquarelles à vendre sont dans les rubriques « Croquis et aquarelles naturalistes » et « Dessins et aquarelles botaniques » dans la colonne de droite de ce blog. Si vous avez envie d’acquérir l’une de ces aquarelles, vous pouvez aller voir la manière de procéder dans la rubrique « Contact », toujours dans la colonne de droite.

Pour l’instant, je ne vends pas sur commande notamment par manque de temps, mais peut-être un jour…

En attendant, voici les résultats de la dernière séance de modèle vivant aux ateliers de la Rue Raisin, avec un modèle plutôt maigre et avec peu de rondeurs. Premiers croquis en 7 min au crayon graphite, derniers croquis toujours en 7 min mais directement aux pastels gras (donc sans possibilité de gommer ou de trop reprendre le trait). Le tout sur un format 50×60 environ. (Cliquer sur les images pour les agrandir.

Séance de modèle vivant pendant un cours hebdomadaire. Poses de 5 à 7 min, grand format, crayon pastel sanguine et graphite. Cette fois, la modèle était plutôt osseuse et « remplie » de tatouages (que je n’ai pas dessinés !).

Les 2 derniers sont « liés » : il s’agissait d’un essai. Une grande feuille a été pliée en 2 et l’une des 2 faces intérieures a été barbouillée de peinture noire (huile je crois, je ne suis plus très sûre). On a ensuite réalisé nos dessins normalement, sur la face extérieure mais opposée à celle qui a été noircie. Vous me suivez… ? Du coup, ça a fait un peu comme un « négatif » au dos de la feuille sur laquelle on avait dessiné. La feuille noircie (et son verso « vierge ») est parti ensuite à la poubelle. Evidemment, le moindre trait de crayon donne un trait bien noir au verso, donc pas vraiment le droit à l’erreur, et pas la peine d’essayer de gommer. Par contre, en frottant au recto avec son doigt pour faire des ombres, ça en fait aussi au verso. Bref, c’était sympa à tester. Je vous laisse juger.

Une matinée entière passée aux Ateliers de la Rue Raisin pour une séance de modèle vivant. Premières poses de 40 secondes pour s’échauffer, puis poses de 5 à 7 min puis de nouveau 40 secondes pour terminer. Contrairement à ce qu’on pourrait croire, toutes les poses « longues » ne sont pas toujours les plus réussies, surtout à partir de la deuxième partie de la matinée, où la fatigue se fait sentir et où la concentration n’est plus tout à fait au rendez-vous.

Pour cette séance, j’ai choisi d’utiliser exclusivement un bic noir, pour voir… Le papier est un simple papier blanc de récup, de format variable et non standardisé (mais qui est en gros un peu plus grand que du A3).

Désolée pour la qualité des images, ce n’est pas génial…